Чем полезна работа музыканта для общества

Сложно представить себе жизнь без музыки – она окружает человека, проникает в душу, оказывает серьезное влияние на эмоциональное состояние людей. Многие полагают, будто она предназначена лишь для того, чтобы скрашивать досуг, тем не менее, в большинстве музыкальных композиций имеется смысл и некий воспитательный момент.

Работа музыканта многоплановая, и может показаться, что совсем несложная – играй себе в полное удовольствие. Но вопреки бытующему мнению, человеку, который профессионально занимается музыкой, приходится в ходе построения карьеры сталкиваться с серьезными сложностями.

Ученые полагают, что музыка зародилась тогда же, когда и человечество. Одним из древнейших инструментов считается флейта, она была найдена в ходе археологических раскопок поблизости от скульптур, возраст которых – 40-45 тысяч лет. На начальном этапе зарождения общества музыка носила скорее прикладной характер, использовалась для проведения ритуалов и религиозных обрядов. С течением времени она усложнялась, и уже древние греки активно использовали полифонию – исполнять композиции в то время могли только профессионально обученные музыканты.

При раскопках в Месопотамии была обнаружена первая записанная на глиняной табличке песня – в ней использовались терции и пифагоров строй. Очевидно, что их составлял человек, который хорошо разбирался в данном вопросе. В Средние века в Европе музыкантов можно было встретить как в католической церкви, так и в светском обществе. Вся дальнейшая история связано с активным развитием музыки, появлением новейших течений, инструментов и способов исполнения. музыкальных произведений. В эпоху Просвещения люди наслаждались классической музыкой, представленной инструментальными концертами, оперой или симфониями.

Музыку любят многие, однако не всех можно назвать музыкантами. В теории определение «музыкант» можно применить к любому человеку, который занимается музыкой, играет на музыкальном инструменте, сочиняет мотивы или исполняет песни. Музыканты могут быть любителями и профессионалами. Для первых музыка – это веление души, они исполняют её для самих себя или ограниченного круга близких людей, для вторых – источник средств к существованию.

В современном обществе значимость музыки велика. С одной стороны, всякая мелодия – это в самую первую очередь развлечение. Сегодня нет недостатка в музыкальных передачах на радио и ТВ, а в каждом городе проходят концерты. В то же время музыка всегда выполняла некоторые воспитательные задачи и способствовала развитию тех или иных идеологических установок. Именно поэтому профессию музыканта отличает повышенная ответственность. По сути, в руках профессионала – настоящее оружие, которое может управлять не только настроением людей, но и их идеями.

Как и всякая другая профессия, музыкальная специальность имеет свои достоинства и недостатки. Начнем знакомство с преимуществ. Самое главное из них – это широкая востребованность. Большая часть проводимых мероприятий обязательно предполагает музыкальное сопровождение. Это значит, что при наличии портфолио и опыта выступлений регулярная занятость будет гарантирована.

Движущей силой творческих личностей всегда было и остается всеобщее признание. Человек, добившийся успехов, обретает популярность, он становится знаменитым, у него появляются многочисленные поклонники и это приносит ему большое внутреннее удовлетворение. Не меньше приятных эмоций вызывает взаимодействие с людьми схожих интересов. В их кругу он чувствует себя комфортно, черпает источник вдохновения и обменивается полезным опытом, нужным ему для профессионального развития.

Успешные музыканты постоянно ездят в гастрольные туры, которые могут проводиться в самых различных уголках мира. Благодаря этому они узнают больше о жизни, необычных традициях и обычаях других народностей, получают шанс своими глазами увидеть разные страны и известные архитектурные памятники. Такая возможность вряд ли оставит равнодушным творческого человека.

Ну и, конечно, весьма значимым преимуществом является денежное вознаграждение. Успешный музыкант может иметь довольно внушительные гонорары, даже уличные исполнители с хорошим репертуаром при наличии способностей получают неплохой ежемесячный доход, не говоря уже об эстрадных исполнителях, чьи доходы исчисляются сотнями тысяч рублей.

Несмотря на всю привлекательность и романтику этой профессии, далеко не всякий музыкант становится популярным. Тщетные попытки многих начинающих исполнителей пробиться в топ чартов довольно часто ведут к депрессии, долгие годы обучения и поиски своего зрителя кажутся им бесполезными. Отчаявшись, такие люди отказываются от своей мечты, бросают творчество и утрачивают смысл жизни.

Впрочем, и известным персонам в музыкальной индустрии тоже есть о чём беспокоиться – любая слава приходяща. Чтобы добиться стабильно высоких доходов, мало хорошо заявить о себе и постараться занять ту или иную нишу на музыкальном Олимпе – скорость, с которой слушатели забывают имена кумиров, молниеносна. Единственное, что может уберечь музыкантов от забвения – это круглосуточный, тяжёлый, изматывающий труд, постоянные репетиции и бесконечный «чес».

Существует несколько музыкальных специальностей.

• Артист-инструменталист. Этот человек безупречно владеет тем или иным музыкальным инструментом, ему хорошо знакомы все аккорды и приёмы. В его обязанности входит воспроизведение уже существующих композиций. К этой категории относят барабанщиков, пианистов, аккордеонистов, гитаристов, виолончелистов и других инструменталистов.
• Вокалисты в работе используют свой голос для передачи авторского музыкального замысла. Эти люди обладают идеальным слухом, они могут петь как соло, так и в составе группы либо хора, они исполняют музыку а капелло либо с музыкальным сопровождением.
• У основы музыкального творчества стоят композиторы, именно они сочиняют новые музыкальные произведения. Если бы не было композиторов, то не было бы и музыки, и музыкантов в целом.
• Дирижеры осуществляют управление хором или оркестром через движение пальцев рук и мимики – они диктуют исполнителям собственное видение той мысли, которую композитор вложил в своё произведение.
• Аранжировщики занимаются адаптацией произведения под требования современных музыкальных трендов. Они создают композиции, которые могут несколько отличаться от первоначального варианта.
• Нельзя не отметить такую категорию музыкантов, как музыкальные критики. В их задачи входит экспертная оценка песен, симфоний, опер и других произведений, выделение их слабых и сильных сторон. Музыкальные критики своей работой способствуют популяризации и развитию музыкальных направлений в обществе.
• Перечисляя современные виды музыкальных профессий, нельзя не упомянуть относительно новую специальность – диджей. К этой категории относят творческих личностей, которые способны создавать современные композиции, используя треки в разных стилях и дополняя их возможными звуковыми эффектами.
• Учителей музыки в определенной степени тоже можно отнести к этой профессии, поскольку именно от них будут зависеть все навыки, умения и знания, которые получают будущие музыканты для выполнения своей основной деятельности.

Из-за того, что понятие «музыкант» само по себе является скорее общим, объединяющим людей разных специализаций, то выделить какие-то конкретные обязанности, которые соответствовали бы всем представителям этой профессии, сложно.

Если говорить в целом, то в задачи музыкантов входит:

• создание новых музыкальных произведений;
• исполнение музыки – это может быть как музыка собственного сочинения, так и других композиторов;
• участие в концертных программах.

В большинстве случаев требования, которые предъявляются к представителям музыкальных профессий, определяются местом их работы. Среди общих профессиональных навыков можно выделить:

• наличие музыкального образования;
• хорошо развитый музыкальный слух;
• навыки исполнения вокальных композиций;
• владение музыкальными инструментами;
• умение сочинять музыкальные композиции.

Основное качество любого профессионального музыканта – это талант. В наши дни нередки ситуации, когда способные музыканты стремятся занять позицию ведущего инструментальщика или исполнителя, полагая, что они имеют все необходимые для этого качества. Однако далеко не каждый из них осознаёт, что в первую очередь талант должен дополняться уникальностью звучания голоса или инструмента – это поможет выделиться из огромного числа других исполнителей и заявить о себе как о личности. Это значит, что для осуществления успешной концертной деятельности важно, чтобы музыкант имел свое индивидуальное мировосприятие, состоящее из ярких и красочных картин мира, которыми он способен поделиться.

Музыкант – это эмоциональный, чувствительный человек, склонный к эмпатии. Через музыку он может выражать свое личное отношение к той или иной ситуации, поведать увлекательную историю так, чтобы она смогла вызвать такие же чувства у публики. Творческие люди обычно довольно непредсказуемы, поэтому сложно предъявлять к ним какие-то общие требования. Однако, в данной профессии добиться признания человеку помогут настойчивость, высокая степень организованности и целеустремлённость.

К обязательным личностным характеристикам относят способность находить общий язык с окружающими людьми, идти с ними на контакт. Музыканты должны быть харизматичными – эти люди всегда находятся на виду, за ними наблюдают зрители и поклонники, поэтому умение правильно преподносить себя и развитые коммуникативные способности и сделают их намного ближе к желанному успеху. Ещё одно требование, которые обычно предъявляется к музыкантам – это привлекательный внешний вид.

Обычно освоение музыкальных профессий занимает немало лет и начинается еще в детстве. Конечно, существуют исключения – к ним относятся люди без специального образования, начинающие знакомство с музыкой в позднем возрасте. Но, как правило, их единицы, и рассчитывать на успех могут только самые одаренные из них. Во всех остальных случаях настоящие музыканты переходят из категории любителей в профессиональную когорту только в случае, если на протяжении всей жизни их сопровождает учёба и тяжёлый труд.

Чтобы стать музыкантом, еще в юном возрасте следует поступить в детскую музыкальную школу либо в детскую школу искусств. Учреждения первого типа специализируются исключительно на музыкальном направлении, а во вторых дополнительно проходят уроки и мастер-классы по танцам и театральному мастерству. В детских музыкальных образовательных заведениях обучают игре на музыкальных инструментах, хоровому и сольному вокалу, а также дирижированию. Обычно в музыкальные школы принимают детей в возрасте 6-7 лет, хотя бывают классы и для ребят постарше. Учёба длится от 3 до 8 лет в зависимости от выбранного направления, при этом, как и в обычной школе, также имеют место переводные экзамены, тесты и другие испытания, подтверждающие получение музыкальных навыков. По окончании учебы юному музыканту выдают свидетельство о дополнительном образовании.

На следующей стадии обучения будущие музыканты и композиторы получают средне-специальное образование – это может быть музыкальное училище или колледж искусств. Общий срок обучения составляет 4 года, по окончании выдается диплом с указанием присвоенной квалификации. Ну и, наконец, завершающим этапом всего цикла обучения является высшее образование – его будущее музыканты получают в консерватории, академии или специализированных вузах. Программа занимает порядка 5 лет, по окончании ВУЗа музыкант считается профессионалом.

Зарплата музыканта напрямую зависит от того, в какой сфере он трудится. На самом деле, мест, где может трудоустроиться представитель музыкальной профессии, достаточно много – начиная от детских садов до популярных музыкальных коллективов. Другой вопрос заключается в том, что всякий амбициозный исполнитель мечтает давать сольные концерты на крупных площадках.

Чаще всего музыканты трудоустраиваются в одно из следующих мест:

• музыкальные образовательные учреждения;
• учреждения культуры;
• консерватории и театры;
• киностудии;
• рестораны;
• продюсерские центры;
• компании в развлекательной индустрии.

Следует отметить, что практически все музыканты имеют ненормированный рабочий день. Например, исполнители, выступающие на городских площадках, обычно работают в выходные и праздничные дни, причем их рабочий день нередко длится по 10 часов, зато в будни они практически не задействованы. Или же музыкальные группы, выступающие в клубах и ресторанах – основная их занятость приходится на вечернее и ночное время, в то время как днём они отдыхают. Наиболее востребован у них период с вечера пятницы до воскресенья.

На вопрос о зарплате музыкантов нельзя дать однозначного ответа. Дело в том, что в наши дни существуют, к примеру, пианисты, один из которых может разрабатывать 15-20 тысяч рублей, а другой – 100 тысяч. И проблема в данном случае даже не в том, что один из них талантлив, а другой – нет; они могут быть в равной степени профессиональными мастерами своего дела, просто одному повезло чуть больше, чем другому. Именно в этом состоит самая главная сложность любой музыкальной профессии – оказаться в нужное время в нужном месте, попасть в нужный поток и найти своего слушателя. Если говорить о средней когорте музыкантов, имеющих постоянное место работы в развлекательном или культурном заведении, то они зарабатывают примерно 20- 30 тысяч рублей в месяц.

Когда речь заходит о музыкантах как представителях профессии, нельзя обойти вниманием и тех, кто зарабатывает на городских улицах. Чаще всего они имеют высшее музыкальное образование, идеальный слух и хорошую технику исполнения. Выступать на улице их вынудила маленькая зарплата, которую они получают на основном месте работы. Как бы странно это ни звучало, но большая часть музыкантов, играющих в переходах, зарабатывают намного больше денег, чем, к примеру, в консерватории или небольшом оркестре.

Впрочем, и здесь разброс по оплате труда велик – один музыкант в месяц может заработать 100 тысяч рублей, а другой – в 3 раза меньше. На итоговую сумму влияет огромное количество факторов. В первую очередь это проходимость точки, а также репертуар. Если музыкант всё время выступает в одном и том же месте, исполняя одну и ту же музыку, то эти мелодии со временем «приедаются» слушателям и это приводит к снижению доходов.

Если вам кажется, что с профессией музыканта у вас не складывается, то приведем три интересных факта.

• Известный австрийский пианист Витгенштейн во время Первой мировой войны потерял руку. Тем не менее, он смог вернуться к концертным выступлениям и достичь вершин профессионального мастерства, исполняя композиции одной левой.
• Бетховен не всегда чувствовал вдохновение. Поэтому прежде чем приступить к сочинению мелодий, он всегда опускал голову в чан с ледяной водой – этот приём вошел у него в привычку, и композитор до самых последних дней своей жизни не смог отказаться от него.
• Однажды к руководителю Миланской консерватории заявился юноша и попросил прослушать его произведения. Вердикт экзаменаторов был суров: «Вам лучше отказаться от мысли о музыке». Это был Джузеппе Верди.